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Dead Man's Bones
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http://mamereetaithipster.blogspot.com/2009/10/dead-mans-bones-dead-mans-bones.html
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Étonnante surprise
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Je suis surprise de la nouvelle production de cette académicienne qu'on disait rebelle. N'étant franchement pas une fan des sortants de Star Académie (et de l'émission point), son premier album était sorti et je ne l'attendais pas, me disant qu'une autre Lapointe sur le marché ne ferait qu'augmenter le nombre de disques plutôt inintéressants (à mon goût bien sûr). Une pochette qui copiait (trop!) l'esthétique de Bjork, un contenu plutôt convenu, donc rien pour accrocher mon intérêt. Cette fois-ci, surprise, la fragile jeune fille semble s'inspirer d'une époque qui revient en force (la pop française des années 60) et joue bien avec celle-ci. Une pochette simple mais très belle, du piano en avant-plan donnant un ton très intéressant, les collaborations de Pierre Lapointe qui sont évidemment superbes, bref, on est heureux et on la suit volontiers dans son nouvel univers.
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Pawa up first-The Scenario
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Quel titre bien choisi! En effet, avec The Scenario, on plonge à travers un univers, une musique des plus cinématographiques. Trame sonore de films noirs, on est littéralement transporté par les guitares planantes, les réverbérations et les petits sons électroniques qui gravitent tout autour. On attend impatiemment un deuxième album qui sortira bientôt (novembre supposément) et qui s'avérera beaucoup plus hip hop si l'on en croit les extraits du spectacle donné à Pop Montréal au Zoobizarre.
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Superbe
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Cela faisait longtemps que j'étais réellement tombée en amour avec un disque d'un artiste québécois. Beaucoup de nouveaux artistes nous sont souvent proposés mais rien ne m'avait accrochée autant que le disque de Pierre Lapointe. Je n'arrête pas de l,écouter et chaque pièce est superbe. Comment se lasser d'entendre des chansons aussi magnifiques que « Debout sur ma tête » (celle là me donne réellement des frissons lorsque je l'entend) ou « Le colombarium ». Un collègue me faisait remarquer que sa voix est semblable à celle de Jay-jay Johanson (un artiste que j'aime beaucoup) et c'est vrai. Une voix douce mais aussi solide, un disque où les influences des grands de la chanson française se fait sentir comme Brassens, Brel. Je vais sans hésiter aller voir M. Lapointe aux Francofolies ou ailleurs s'il y passe, car j'imagine que son spectacle sera aussi merveilleux que l'album qu'il vient d'offrir. En attendant, je travaille chez Archambault et... je lui fais de la pub! ;0)
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Triste et doux
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Une actrice toute menue, frêle et à l'air timide pour un film tout en douceur, tout en beauté. Je n'avais pas revu Sarah Polley depuis les fameux contes d'avonlea (c'est tout dire!) et c'est avec bonheur que je la retrouve dans ce très beau film qu'est "My life without me". C'est un film qui présente une jeune femme forte, sereine, tranquille qui décide de vivre les derniers instants de sa vie sans en aviser personne. C'est ainsi que l'on pénètre dans la vie personnelle de cette jeune fille tellement mature et décidée, afin d'y voir ce qu'elle y fera. Des choses simples, des gestes quotidiens qui prennent un tout autre sens lorsqu'on les effectuent pour une dernière fois. On la trouve belle, fragile mais aussi tellement solide, on ne comprend pas toujours son silence mais en même temps on apprécie ce temps de solitude qu'elle s'accorde, pour le simple bonheur de le vivre avec elle, à travers le film. Touchant et émouvant, un film à voir absolument.
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Très bof
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Oui, il arrive qu'on ait envie de mettre la "switch à off" et d'écouter un film léger qui ne demande pas trop ni d'attention, ni de réflexion. Par contre, on peut espérer mieux que "Connie et Carla" pour ce faire. J'arrive du cinéma où j'ai vu ce film qui, je dois le dire, est mauvais. Bien sûr, je ne m'attendais pas à quelque chose d'extrêmement original, mais tout de même, on peut faire mieux. Un film tout ce qu'il y a de plus ordinaire, pas drôle, pas beau, pas intelligent, tellement prévisible que s'en est pathétique, enfin, un film que je n'ai pas aimé du tout. À part quelques blagues faciles, je n'ai rien retenu de ce film qui me donne envie de lui donner un commentaire positif. Tout est facile et gros, aucune subtilité. Je crois sincèrement qu'il y aurait eu moyen de faire quelque chose de beaucoup mieux avec le même sujet. Vous voulez voir un film léger de drag queen? Ré-écouter "À Wong fu, merci pour tout... " qui est toujours efficace ou sinon "Hedwig and the angry inch" qui est vraiment très beau et bon.
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Snatch
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Bien que ce ne soit pas tout à fait mon genre de film, j'ai bien apprécié Snatch dans son ensemble. Il est vrai que l'histoire est assez rocambolesque et que l'on en oublie presque l'idée de départ qui est la chasse au diamant. Les acteurs sont excellents (épatant Brad Pitt), le thème, bien que déjà vu, est fort bien rendu, la musique est très bonne et le montage et les images sont très esthétiques. L'idée du chien est bien marrante aussi et la fin nous laisse sur un sourire, ce qui est très bien. A découvrir.
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J'aime!
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Pour moi qui apprécie au plus haut point les films où visuellement parlant, on met le paquet, et bien avec ce film, je dois dire que j'ai été servie. Bien sûr, l'histoire est d'un kitch incroyable mais c'est exactement pourquoi on a fait ce film: avoir un prétexte pour faire un film éclaté, avec couleurs saturées, aux costumes flamboyants, aux personnages très clichés, etc. Pour ma part, j'ai beaucoup aimé ce film qui se situe bien dans la tradition des comédies musicales de l'époque (moi qui adore ça!). Les acteurs jouent extrêment bien leur rôles, chantent et dansent bien et forment un couple très mignon auquel on croit tout à fait. A voir!
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Bien
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Une mignonne comédie sur l'amour à un âge où, dans les films, on n'y croit habituellement plus. Il est rare qu'un film s'attarde aux gens de 50 ans et plus et désire en faire son thème principal. De plus, il est encore plus rare de voir un film qui montre, de façon réaliste et honnête, des actes sexuels entre gens de cette tranche d'âge comme si c'était tabou. Pour ma part, c'est ce que j'ai beaucoup apprécié. De façon générale, le film est bien mais franchement trop long pour une fin à laquelle on s'attend inévitablement. Bien que des rebondissements entre en ligne de compte pour nous faire patienter, on devient vraiment fatigué que le film ne finisse plus et c'est ce qui enlève un peu du charme de Something gotta give. Un agréable moment tout de même, avec une comédie sympathique et intelligente.
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Hedwig
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J'écoutais ma chaîne télé habituelle (Télé-québec) et fidèle à elle-même, elle présentait ce soir là un film hors de l'ordinaire que je n'avais jamais vu. Et j'ai été totalement charmée. Un transexuel qui raconte ses joies et ses peines par le biais de différentes perruques, costumes, chansons qui d'ailleurs, sont très bonnes et surtout, par une narration drôle, réaliste et ironique. Un personnage fort attachant pour un film original et qui réussit fort bien là où plusieurs ont échoué, persuadés qu'il suffit de beaucoup de maquillage et de paillettes pour nécessairement faire un bon film gai ou de travestis. A découvrir!
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Très beau film
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Sofia Coppola a bien fait de se lancer dans la réalisation car elle a fait un superbe film qui s'appelle Virgin suicides. Traiter du suicide de 5 jeunes filles, presque femmes, n'est vraiment pas un choix évident. C'est pourtant avec succès que Madame Coppola le fait et sans tomber dans le mélodramatique ou la lourdeur. Avec une trame sonore en majorité occupée par Air qui offre des interprétations magistrales, totalement planantes, un casting parfait et une histoire touchante mais aussi intelligente. J'ai beaucoup aimé ce film et je trouve qu'il a été trop peu connu du public. Il s'agit d'un très beau film qui gagne à être connu et on attend impatiemment d'autres films de cette merveilleuse réalisatrice.
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Surprise
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Avec quelque peu de retard, je viens de voir Kill Bill. Suggéré par plusieurs amis qui m'en disait du bien, j'ai été tentée bien que le film ne me disait rien du tout, étant sûre de détester ou de m'emmerder profondément. Et franchement, je dois dire... wow! Que j'ai aimé ce film! J'en suis moi-même surprise tellement je m'attendais à ne pas l'aimer et maintenant, je me demande bien pourquoi d'ailleurs. Les images sont tout simplement époustouflantes, les couleurs hallucinantes, les combats sont plus que présents et exagérés (évidemment!) mais rendus avec un souci esthétique incroyable. Les contrastes de couleurs sont vraiment superbes, les images sont saturées, ce qui donne un écran toujours visuellement accrocheur dans le moindre détail. Oui, on frappe sur le scénario qu'on dit simpliste mais, pour ma part, lorsqu'on le fait dans l'idée de l'élaboration d'une esthétique particulière eh bien, rien à redire là-dessus. La musique est excellente et tout à fait appropriée pour chaque scène, le montage est parfait, les prises de vues sont extraordinaires, quoi dire de plus que j'ai réellement aimé ce film et que, je l'avoue, à la fin j'ai dit: encore! Kill bill 2, j'arrive!
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Magnifique
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Plus jeune, j'écoutais ciné-cadeaux à Noël et j'ai vu un jour Le roi et l'oiseau. Une surprise, un émerveillement et je suis totalement tombée sous le charme de ce magnifique film. Quiconque ne l'a pas vu se doit d'écouter au moins une fois ce chef-d'oeuvre du dessin animé. Je trouve étonnant de voir que plusieurs personnes ont trouvés ce film "long et ennuyant", pourtant, quel film! Un conte philosophique sur des sujets encore d'actualité, un dessin animé touchant, unique. Je ne taris pas d'éloges au sujet de ce film parce que je l'ai tout simplement adoré. J'imagine que de le voir "remasterisé", comme on se plaît à le dire, est aussi intéressant bien que la version qui passait à la télé avait tout son charme... en espérant que des gens découvrent ce superbe film et qu'ils en fassent un de leurs préférés, comme moi!
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À voir
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Original, bien réalisé, ce film gagne à être connu autant pour ses bons comédiens dont quelques uns que l'on ne voit pas assez souvent (Marie Brassard entre autres) que pour le traitement de l'image qui est superbe et vraiment intéressant. Je suis reconnaissante au film, entre autres, d'aller au bout de l'idée de violence, c'est à dire que tout ne finit pas bien pour tout le monde et tout n'est pas beau. Le petit couple parfait n'est pas sans taches, la soeur qui attire la merde y finit aussi, les deux macros ne s'en tirent pas non plus et chacun récolte le fruit de ce qu'il a semé. On m'avait donné des commentaires plutôt négatifs sur ce film et honnêtement, je cherche pourquoi. Je ne dit pas que c'est LE film qui m'a le plus marquée, mais c'est un bon film qui mérite qu'on s'y attarde, ne serait-ce que pour son traitement de l'image (contrastes superbes, prises de vue intéressantes, etc.). A découvrir!
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Démonologie
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À première vue, les dessins ne sont pas apparents et on a l'impression que les oeuvres sont seulement ornementés de motifs dorés sur les côtés, rappelant vaguement certains signes kabbalistiques. Lorsque l'on regarde attentivement, il apparaît pourtant qu'il y a bel et bien présence de dessins dont le contenu ne laisse pas indifférent. Réalisés avec un trait si fin qu'il est presque invisible, treize représentations proposent des anecdotes ambiguës tournant autour du thème des démons ainsi que de situations sociales bien réelles. Rehaussé de peinture dorée, l'élément perturbant de chaque scène nous est clairement indiqué. Par exemple, une des ouvres présente un démon en plein acte sexuel, référant particulièrement à la sodomie, et le sexe de ce dernier est souligné par la couleur dorée, à l'intérieur même du corps de l'autre personnage. L'artiste nous laisse donc découvrir les événements en même temps qu'il nous souligne, de façon évidente, l'aspect troublant qui est montré. Par contre, les différentes ressources sémantiques sont peut-être un peu simplistes, misant sur des éléments comme le chiffre treize, le bien et le mal, la couleur dorée versus la noirceur du trait, sources populaires qui affaiblissent peut-être l'originalité du propos. c'est plutôt dans le médium et dans le dévoilement de celui-ci que l'intérêt de l'exposition se trouve, permettant au spectateur une incursion au cour de l'interprétation personnelle des démons de Marc Séguin et peut-être un peu des nôtres aussi.
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