Une vague de comédie sentimentale déferle sur nos écrans. Les réalisateurs tentent de se démarquer en créant des personnages hors normes. Ils imaginent des gens vraiment différents aux caractères spéciaux. Cependant un minimum de crédibilité doit être au rendez-vous.

Ici, cela ne fonctionne pas car tous les protagonistes de cette histoire sont trop extraordinaires pour qu'on y adhère. Ils ont tous une personnalité hors du commun et vivent des histoires bizarroides. Trop c'est trop et on finit par décrocher. Je veux bien être surpris et embarquer dans des propositions originales mais encore faut-il soutenir l'intérêt pour capter mon attention. Ce film devient ennuyant tellement le réalisateur s'applique à vouloir sortir des sentiers battus. Je ne vous décris pas les personnages car je vous perdrais. La trame demeure celle d'une histoire d'amour entre deux jeunes gens mais le réalisateur nous égare en les dotant de travers trop appuyés. Cela devient quasi-ridicule et gruge notre intérêt.

Ayant gagné des billets, grâce à Voir, je me suis présenté samedi dernier à l'Espace Go pour assister à cet exercice de théâtre. Je dis exercice car ce n'est pas vraiment une pièce avec début, milieu et fin. Étrange expérience théâtrale que d'écouter des gens dire et surtout crier ce qui leurs passent par la tête. On reçoit ces imprécations, cette violence verbale et on se demande quoi faire avec.! Dans le programme l'auteur dit aimer provoquer mais ce n'est pas tout de provoquer...Bien sûr on a tous un jour eut envie de se vider le coeur, de dire notre façon de penser sans retenu, de laisser sortir notre violence mais ce qui nous retient est le sentiment que cela ne donnerait rien qui vaille, qu'après le bien-être momentané ressenti nous serions quand même pris avec les effets résultant de nos débordements.

Les comédiens sont généreux de se donner et de représenter cette parole mais l'ensemble est inégal et les choix du metteur en scène ne sont pas tous efficaces. Au moins je ne suis pas sorti vide après cette expérience, j'ai cogité, sassé et ressassé la proposition mais sans en arriver à une conclusion satisfaisante. Interpellé certes, mais pas convaincu de la nécéssité de me creuser la cervelle plus à fond sur le sujet.

J'ai loué le DVD du dernier spectacle de Fabrice Lucchini, du bonbon! Je fus époustouflé devant tant de générosité et de talent. Il disserte sur Paul Valéry, Roland Barthes, Chretien de Troyes et Lafontaine avec un plaisir contagieux. Quelle culture et surtout quelle intelligence dans la compréhension de textes assez difficiles. Il parvient à les transmettre et on se sent vraiment comblé devant tant beauté sonore. Il nous raconte aussi des épisodes de sa vie reliés à la découverte de ces textes.

Fabrice Lucchini est généreux. Il nous en mets plein l'oreille et ce sans prétention. Il aime la littérature et partage avec nous ses découvertes et sa compréhension de ces pages choisies. Dans sa bouche Valéry est le poète qu'il était, Barthes prend des couleurs facilement assimilables et Chrétien de Troyes se réactualise. Il faut le voir réciter une fable de Lafontaine décortiquant certains passages ou mots et nous faisant redécouvrir ce grand auteur. Il faut le voir aussi nous raconter la première du film d'Éric Rohmer, Perceval le Gallois, en nous mimant, nous chantant et nous récitant les premières scènes de ce film. Il faut l'entendre nous narrer sa rencontre avec Roland Barthes. Vraiment, ce furent 90 minutes de bonheur. Alors, achetez le DVD ou louez-le car à pour un prix dérisoire vous passerez du temps de qualité et vous apercevrez de la beauté de la langue française.

Je ne sais pas ce qui m'a pris hier de choisir ce film! Il y en avait des tonnes de copies et comme je ne voulais pas me casser la tête je me suis dit pourquoi pas! Je me suis installé, j'ai tamisé l'éclairage et j'étais prêt à avoir des frissons...

Je n"ai pas frémi d'un poil. Je regardais ce film et me demandais pourquoi ce genre plaît tant à des milliers de gens. L'histoire est invraisemblable, les effets sont prévisibles, les acteurs sont pourris. Il faut voir Alison Lohman tenter de nous faire croire qu'elle craint le pire...En fait le seul sentiment ressenti fut le dégoût devant des scènes de vomissements colorées. La prochaine fois que j'apercevrai un mur rempli de tonnes de copies d'un film je me méfierai.

Encore une fois on utilise le canevas archi-connu de deux autres que tout séparent et s'éprennant l'un de l'autre.  Encore une fois Sandra Bullock joue le rôle de la jeune femme stéréotypée, Encore une fois on devine la fin dès le début. Encore une fois on assiste au début d'un jeune acteur charmant, baraqué et séduisant. Encore une fois on visite une famille habitant dans un bled perdu et ayant une grand-mère originale. Encore une fois le fils et le père ont des différents et se chamaillent gentiment. Encore une fois on sourit aux mises en situations rocambolresques. Encore une fois on se surprend à rester devant l'écran et à regarder le film jusqu'à la fin. Pourquoi?

Tout simplement parce-que lorsqu'il n'y a pas de prétention, on accepte de se laisser glisser dans une histoire  qui nous sort de notre monde pour quelques minutes. On a pas besoin de réfléchir, on est chez soi, "évaché" sur notre sofa, grignotant et oubliant nos petits soucis. Un divertissement, tout simplement un divertissement...

Un beau film sur la douleur de l'exil. Une rencontre de deux exilées en manquent de leur pays. Elles sont toutes deux obligées de vivre hors de leur pays pour des raisons politiques. Deux femmes qui ne devaient pas se recontrer étant donné leur situation sociale respective, l'une ex-monarque et l'autre cinéaste.

La réalisatrice prend la chance de contacter l'ex-souveraine d'Iran et après quelques différents a le feu vert pour la suivre pendant quelques mois dans sa vie quotidienne. Deux êtres chassés par le régime islamique, deux femmes aux prises avec des deuils causés par cet exil involontaire. Deux idéologies qui cheminent ensemble le temps d'un film. C'est un film intéressant car il va au-delà des oppositions idéologiques entre les deux femmes. Au fil du tournage la réalisatrice se rend compte qu'elles ont des douleurs communes, qu'elles veulent retourner dans leur pays mais en sont empêchées et mourront probablement sans avoir comblé de ce désir.

Une maison pleine d"oeuvres d'art est le décor et le propos de ce film. Elle appartient à une femme de 75 ans ayant vécu pour la reconaissance de l'oeuvre d'un peintre qu'elle admire. Sa maison regorge d'objets créés par des artistes, elle les utilise quotidiennement. Il s'agit de meubles, bibelots, acessoires. Elle a trois enfants qui viennent la visiter deux fois l'an dans cette maison magnifique située à la campagne.

Le film débute vraiment à la mort de cette femme. Il faudra décider ce qu'on fait de la maison et surtout de son contenu. Deux des héritiers vivant à l'extérieur de la France, ils décident de liquider le tout. On assiste alors à des discussions fraternelles sur l'importance de l'art dans la vie.

J'ai adoré ce film qui rend compte de la place de l'art dans la vie. Les oeuvres sont-elles encore vivantes lorsque enfermées dans un musée? Un vase n'est-il pas plus beau avec des fleurs à l'intérieur? Les paroles échangées par les héritiers sont aussi pleines de sens. Un film sur la beauté, sur les souvenirs, sur le devoir de mémoire. Un beau film.